50 años de la Beatlemania

"Los Beatles salvaron al mundo del aburrimiento" - George Harrison

Corrían los mediados de los años 50s, la sociedad trataba de dejar atrás una guerra mundial que había dejado una brecha en la historia, mientras las naciones volvían a progresar, nuevos fenómenos como los códigos de barras  y la televisión fascinaban a las masas, el mundo vivía bajo la tensión de una inminente guerra fría y mientras esto sucedía   aires de cambios surcaban las aguas del pacífico, aíres de nueva música, de revolución navegaban en silencio en dirección a los puertos de Liverpool.

Fueron cuatro jóvenes de Liverpool los responsables de comenzar un movimiento que desencadenó a la música como jamás se había vivido antes, tomando lo mejor de artistas norteamericanos y acoplándole su propio estilo, abriendo las puertas a numerosos músicos que se apoderaron del mercado norteamericano y volviendo su música no sólo un privilegio del Reino Unido, sino del mundo entero.

Aquel día 7 de Febrero de 1964, los estadounidenses respiraban otro aíre que no fuera el de conspiración  y el de la muerte de John F Kennedy, Bob Dylan se preparaba para conocer a aquel fabuloso cuarteto británico del que tanto había oído hablar, Elvis aguardaba expectante a aquellos jóvenes que ahora parecían ser el futuro de la música, LA INVASIÓN BRÍTANICA HABÍA COMENZADO. 

John, Paul, George, Ringo, les debemos a ustedes el poder disfrutar de la música cómo lo hacemos hoy, de motivar a numerosos artistas a hacer sus propias canciones, que a su vez marcaron generaciones posteriores.  The Beatles es hoy  sinónimo de eternidad. 

12/12/12 Concert

Ayer durante la noche en el Madison Square Garden de Nueva  York se llevó a cabo el 12/12/12 The Concert For Sandy Relief, un show cuyo objetivo era recolectar fondos para las victimas y los desahuciados por el huracán Sandy.

Fue una noche que brilló por el talento musical de todos los artistas que se presentaron, equiparable a la clausura de los juegos olímpicos de Londres de este año y personalmente lo considero como el Woodstock de la era actual.

Entre artista y artista había un intervalo dedicado a dar información de las donaciones hechas, eso daba tiempo para alistar el escenario para el  artista que estuviera a punto de subir a la tarima, Bruce Springsteen y su E Street Band dieron inicio a la velada, seguidos de Roger Waters que tocó varias canciones de The Wall para al final invitar a Eddie Vedder de Pearl Jam a cantar juntos Comfortably Numb(orgasmo musical)

Despues de las canciones de Pink Floyd, vendria Jon Bon Jovi con su banda, Eric Clapton y los monstruos de los Rolling Stones que solo tocarian dos canciones -.-

Tambien hubo un espacio para el R&B y el soul con la pianista Alicia Keys.

Al fin llegarian Pete Townshend y Roger Daltrey con todo su repertorio de canciones, quien los ve hay ya con todos esos años encima y a mi modo de ver, rockearon más que los Rolling Stones, pues además de tocar más canciones, le metieron mas energía, más "feeling" , incluso durante sus canciones hubo un homenaje a su fallecido baterista Keith Moon

Despues de la presentación de The Who, (que si tan solo a mi me dejo exhausto como seria la gente que estaba viviendolo en vivo) vendria el cantante de hip hop, Kanye West, que se vió bastante opacado despues del show dado por la banda inglesa anteriormente, en lo personal fue el momento para ir a comer algo ir al baño y alistarse para lo que se acercaba, pero bueno, ya es suficiente merito estar en esa tarima en el Madison Square Garden, pero no hablare de Kanye West, puesto que este es un blog dedicado al rock, y no al hip hop.

Despues de la presentación de Kanye que fue Eterna! vendria la leyenda Billy Joel: The Piano Man, que deslumbro a todos con sus canciones, sin embargo fue tedioso también  es como esa parte del show donde ya deseas ver el siguiente acto, es decir estás impaciente, más eso no implica que fuera una mala presentación, todo lo contrario.

Luego aparecería Chris Martin de Coldplay, tan solo con una guitarra,  ¿ Donde andaría el resto de la banda?, tan carismático como siempre rompió el hielo haciendo unos cuantos comentarios ingeniosos 

I know that you really wanted One Direction but its way passed their bed time, so thats why you get one quarter of Coldplay, I felt like it would be kind of weird to have just one singer without a band...so I tried to get the guy from Gangnam Style, he wasnt available

 Más tarde no estaría tan solo pues llegaria Michael Stipe de R.E.M y juntos cantarian Losing My Religion. !Que buen as bajo la manga se traía Chris Martin!

Cuando Chris Martin se retiró del escenario, llegó la hora que todo el mundo habia estado esperando, Sir Paul Mccartney habia llegado para que siguiera la fiesta, tocó una serie de canciones de The Beatles y Wings, para darles la bienvenida a los ex miembros de Nirvana: el bajista Krist Novoselic, el baterista Dave Grohl y el guitarrista  Pat Smear que colaboró con Nirvana en la última etapa de la banda, juntos comenzarian a tocar una nueva canción titulada: Cut me some slack, Dios! que buena!! que energía!! despues de esta canción todos esperabamos que Mccartney asumiera en realidad el lugar de Kurt Cobain y tocaran algunas canciones clásicas de Nirvana, pero bueno, nos quedamos esperando ese momento, Paul continuó con las canciones de su repertorio y de esta forma finalizó el show. Excelentes canciones, excelentes artistas, larga vida al rock n roll.

Lennon Mccartney

Siempre fue un hombre muy cálido. Solía bajar sus gafas, aquellas gafas de abuela, y decía: "Soy sólo yo". La fachada era sólo un muro. Un escudo. Esos son los momentos que más aprecio

Paul Mccartney acerca de John Lennon

Para mi la mejor pareja de compositores en el mundo del rock, cada uno con ideas diferentes, Lennon por un lado en su mundo de nuevos cambios, piscodelia y Yoko, por otro lado, Paul siempre pensando en nuevas formas de musica, canciones sentimentales y experimentaciones, sin embargo si se unian, eran capaces de crear cosas increibles, su ingenio y fuerza combinados eran imparables, seguramente ellos dos sintieron una clase de vinculo desde el inicio, algo llamo la atencion el uno en el otro ese 6 de julio de 1957, este encuentro cambiaria la musica para siempre, al igual que el mundo entero. soy consciente de que no eran los mejores musicos del mundo, sin embargo tenian ese toque especial que hacia que la musica de los Beatles sonara tan espectacular, sin embargo, eran sus dotes de compositores que los hacian tan excelentes, y aun mejores si combianaban sus talentos, y aunque cada uno iniciaba sus composiciones por separado, casi todas sus melodias cuentan con la ayuda del otro, sin embargo con el tiempo los disgustos y las discuciones entre ellos, y la banda hizo que se separaran y se hiciera mas evidente el trabajo Lennon y el trabajo Mccartney por separado, sumado a esto, se extendio la polemica acerca de canciones como Eleanor Rigby que se le asigna a Paul Y In My Life que se le asigna a John, ambos compositores alegan que fueron sus ideas y no las de su compañero.

Durante la decada de los 60s la pareja compuso cerca de 180 canciones que acreditaron Lennon/Mccartney idea de John Lennon para que asi fuera una cancion de el, o una de Paul, fuera acreditada a ambos.

A pesar de las peleas, s

iempre existio esa chispa de complicidad entre ambos, es evidente en el concierto de la asotea, en la cancion A day in the life y lo que me llama la atencion a mi en especial aquella noche de abril de 1969 cuando Lennon y Mccartney se colaron en los edificios Abbey Road y grabaron juntos sin los demas beatles la cancion, esto en realidad molesto a George y a Ringo, aun asi el trabajo en equipo de los dos se vio de nuevo como un trabajo en equipo.

Siempre trabajando codo a codo, pero en una eterna rivalidad, no personal, no, sino encaminada al mas talentoso.

Solo tienes que ver esa mirada en sus ojos cuando se miran el uno al otro que te hara entender que fueron los mejores amigos.

Reino Unido potencia musical

John Lennon homenajedo durante la ceremonia

Tanto la apertura como la clausura de los Juegos Olimpicos de Londres 2012 resultaron un homenaje a los campos en los que se ha destacado el Reino Unido, destacandose de ellos la literatura y la música, la apertura destaco por presentar musica de la ultima década del siglo XX  mostrando un gran homenaje al rock clasico con The Beatles, The Rolling Stones, Pink Floyd, The Kinks The Who, Eric Clapton  Queen y Led Zeppelin, pasando por la decada de los 70s con su glam y su punk a cargo de la musica de los Sex Pistols, The Clash y de David Bowie, tambien sonaria musica actual de bandas como Blur y el himno de los juegos Survival de Muse.
Durante la presentacion tambien estarian presentes los Arctic Monkeys   y Sir Paul Mccartney que tocaria The End y uniria a todos los presentes con la cancion Hey Jude.

La clausura resulto traernos bastantes sorpresas entre las cuales destacaron las gratas apariciones de Ray Davies de The Kinks y de Nick Mason baterista de Pink Floyd interpretando junto a otros músicos un cover de la cancion Wish You Were Here, al final de la cancion se haria un  homenaje a la banda representando la caratula del album del mismo nombre.

Se harian homenajes a artistas que ya han fallecido como el lider de The Beatles: John Lennon, que seria proyectado en una gran pantalla tocando su cancion Imagine.
Tambien a George Harrison, el otro miembro de The Beatles fallecido, tendria su espacio, no igual de homenajeado que Lennon pero una de las secciones de la noche se llamo Here Comes The Sun.



Tambien apareceria una proyeccion del gran Freddie Mercury, seguido a este homanaje aparecerian los miembros activos de Queen: Roger Taylor y Brian May que tocarian Brighton Rock y We Will Rock You.

En escena tambien apareceria Liam Gallagher ex vocalista de Oasis y actual miembro de Beade Eye que junto a su banda interpretarian la cancion mas representativa de la banda de los 90s : "Wonderwall" continuando con los 90s tambien estuvieron en tarima los Kaiser Chiefs que tocarian algunos covers de The Who, y para sellar tocaria Muse su cancion Survival.

Tambien se hizo un homenaje a otro de los grandes artistas britanicos: el señor David Bowie que aunque no estuvo presente si recibio toda una ovacion y un espectaculo en su honor, con su cancion "Fashion" mientras las modelos mas famosas de Inglaterra aparecian.

Y ya cuando uno creia que ya todo se habia acabado que lo quedaba para acabar la clausura eran simples actos de diplomacia entre paises y algunas palabras de los miembros organizadores, aparecerian las leyendas Roger Daltrey y Pete Townshend tan enérgicos como siempre interpretando la cancion Baba O Riley seguida de See me Feel me y cerrando con broche de oro con la canción que se merecia cerrar esos juegos olimpicos, estoy hablando de My Generation y fue en ese momento que si se me paso todo un escalofrio por el cuerpo, grandes, muy grandes The Who.

Inglaterra brindo una hermosa despedida a estos juegos olimpicos y demostro asi una vez mas el poderio musical que tiene el Reino Unido, cuna de tantos artista exitosos

Linda Mccartney Sixties

Siguiendo con el trabajo que inicio mi amiga bloguera Jazzy, me interese por las fotografias que tomo Linda Eastman (1941-1998) , mas tarde conocida como la señora Mccartney, durante su vida se dedico no solo a ser parte de la banda de Paul: Wings tambien fue activista por los animales, vegetariana, en la banda sino, lo que quiza la hizo famosa fueron sus fotografias, esa ejemplar mujer me habia llamado la atencion antes, y habia buscado sus fotos, pero al parecer no habia buscado muy bien, hoy despues de una buena y larga investigacion encontre muchas fotos que tomo ella durante su carrera como fotografa, en las que aparecen varias de las estrellas dede rock de una forma tan natural,

simplemente plasmo perfectamente la vida y la cultura de los años 60s con sus fotografias

tan solo en sus imagenes podemos ver como sentia un gran amor por la musica, acompaño a Paul Mccartney durante gran parte de su vida, hasta que un cancer le arrebato la vida en 1998

Eric Clapton

The Yardbirds

Ray Charles

Paul Mccartney

Jim Morrison

Robby Kriegger, Jim Morrison, Ray Manzarek de The Doors

John Lennon

Bob Dylan

Frank Zappa

Janis Joplin

Keith RIchards, Mick Jagger y Brian Jones de los Rolling Stones

The Jimi Hendrix Experience, Jimi de forma muy natural bostezando

The Beatles con su Sgt Pepper

Pete Townshend

Grateful Dead

The Beatles

"Hasta donde yo sé, los Beatles no se van a juntar mientras John Lennon permanezca muerto" George Harrison

Bueno, mi primera entrada será sobre The Beatles, primero porque iré poniendo bandas en orden cronológico, y si vamos a hablar de los 60s, es hablar de The Beatles y segundo porque es mi banda favorita, fueron los pioneros en el rock, se introdujeron en todos los géneros de la música, desde la balada hasta el heavy metal, desde el rock blues hasta el rock psicodélico.

La banda se inicio digamos en el año 1957 en la ciudad de Liverpool del Reino Unido con el nombre de los Quarry Men, en realidad solo se encontraba John Lennon, el que estaba aprendiendo a tocar guitarra, su madre le enseñaba, luego de un espectáculo en una iglesia, John conocería a Paul Mccartney, el cual tocaba muy bien, ademas sabia afinar las cuerdas, algo que llamo la atención de John.

John se hallaba en una encrucijada, si dejaba entrar a Paul Mccartney podria perder el liderazgo y el protagonismo en el grupo, pero si no lo dejaba entrar sabia que perdería el gran talento de Mccartney, al final decidió hacer lo mejor para la banda y lo incluyo. Pronto, Paul le presentaría a John a otro muchacho, algo menor, George Harrison, Lennon lo hubiera descartado de no ser porque Harrison sabia varios acordes, para Lennon, Harrison era solo un chiquillo, sin embargo Harrison paso a convertirse en el guitarrista principal de la banda, a estas alturas ya estaba el 75% de lo que fue la banda definitiva, sin embargo, en esa epoca el bajo lo tocaba un amigo de John: Stuart Sutcliffe, no era para nada bueno, lo suyo no era la musica, era el arte, pero Jhon lo habia convencido de comprarse un bajo con el dinero que gano al vender un cuadro y de meterse en la banda, la idea no le gusto mucho a Mccartney puesto que tendria que pasar a hacer las labores de batería.

El nombre de la banda iria cambiando poco a poco pasando por nombres como "Johnny and the Moondogs", "Long John and The Beetles" "The Silver Beatles" "The Beetles" para finalmente ponerse el nombre con el que pasarian a la historia: The Beatles haciendo alucion a la musica beat.

De los primeros trabajos que consiguieron seria hacer giras por Hamburgo en Alemania, se vieron obligados a contratar un baterista, y la unica opcion que tenian era un muchacho llamado Pete Best, El cual era el hijo de los anfitriones del lugar donde solian tocar.

En Hamburgo obtuvieron bastante experiencia, en realidad les toco tocar en bares y antros, pero lo hacian de todas formas, se veian obligados a tomar Preludin para rendir en los espectaculos que duraban toda la noche.tocaron en clubes como el indra y el top ten, fueron 2 años de experiencias en Hamburgo, pero a medida que pasaba el tiempo su fama crecia cada vez mas.

Stuart Sutcliffe decidio quedarse en Hamburgo junto a su novia Astird Ktichner, que seria la que les haria los peinados con los que se les conoce, Paul Mccartney paso a tocar el bajo de la banda.

En Liverpool de regreso, comenzaron a tocar en el Cavern Club, la gente los adoraba, su fama llego a los oidos de Brian Epstein, un vendedor discos local, que se acerco un dia al Cavern Club y quedo maravillado.

Epstein paso a convertirse en el manager de la banda en el año 1962, los convirtio en una banda seria, dejaron de comer en el escenario, de mascar chicle y golpearse entre ellos, claro de forma amistosa. La discografica Decca Records los rechazo diciendo que los grupos de guitarra ya no estaban de moda, algo de lo que despues se arrepenterian, The Beatles firmaron un contrato con George Martin de la discografica Parlophone records. poco tiempo despues de eso, se enterarian que su amigo Stu Sutcliffe habia muerto de un derrame cerebral.

Su primera sesion en los estudios EMI no dejo muy convencido a George Martin de la eficacia de la bateria de Pete Best, les dijo que se consiguieran otro bateria, la verdad los 3 beatles restantes tampoco querian seguir con Pete Best, no compartia muchos momentos con ellos, asi que llamaron a su amigo de la banda Rory Storm and the Hurricanes: Richard Starkey, mas conocido como Ringo Starr, asi quedaria la formacion completa como se les conoce hasta hoy.

Mccartney y Lennon formaron una asociacion de composicion, y tambien acrodaron que los 4 colaborarian como cantantes.

Su primer exito fue Love Me Do, seguido de Please Please Me, en 1963, The Beatles tuvieron solo un dia para hacer su primer album Please Please Me, las canciones de este disco contienen mas que todo covers de otros artistas y pocas canciones compuestas por ellos, aun asi el album alcanzo el numero uno en las listas britanicas, apareceria su otro sencillo del album From Me to you, que causo igual exito que los dos anteriores, desde entonces comenzo una racha de exitos numero uno seguidos, The Beatles estaban en la cima, y aun mas con su cuarto sencillo She Loves You.

La popularidad de su musica, hizo que tambien llamaran la atencion de todos los medios de comunicacion, The Beatles respondian con una actitud bromista.

En el mismo año apareceria el logotipo de The Beatles conocido como el "drop-T, cuando fue utilizado por primera vez en el frente bajo de la batería de Starr, que Epstein

y Ringo Starr compraron en una tienda de Londres.

Las giras empezaron por todo el pais, desencadenando algo que se conocio como la Beatlemania. Please Please Me continuo en el numero 1 hasta 30 semanas, para pasar a ser reemplazado por With The Beatles, el segundo album de la banda, un album que mejoro notablemente, tenia mas canciones propias, tenia ocho composiciones originales, la joya de este album seria All my loving, compuesta por Mccartney.

Pero el verdadero exito llegaria cuando The Beatles visitaron por primera vez los EEUU, la musica de los beatles habia tardado tiempo en llegar alli, pero con el sencillo de los beatles I wanna hold your hand, la fama fue definitva, la gente los aclamaba, las giras y concierto no paraban, en realidad era una vida bastante agitada, comenzando a aburrirse de los conciertos y las giras.

En 1964, habria un encuentro que cambiaria la vida de los artistas, por primera vez se encontraron The Beatles y Bob dylan, quien los incio en el consumo de marihuana, que seria fundamental en la creacion de sus canciones y letras mas adelante, por el contrario Dylan intento volver mas complejos sus sonidos imitando a los beatles.

Apareceria A hard days night, el tercer album de la banda, aqui solo habian composiciones propias, tenia canciones buenas, como Cant Buy me love y otra cancion que lleva el titulo del album.

Aparecio el cuarto album de estudio Beatles for sale, lo que muestra el conflicto de los Beatles entre la creatividad y el comercialismo, aqui se nota un bajon de la creatividad de los Beatles, aun asi continuaron adelante.

Para 1965, Lennon y Harrison conocerían una nueva experiencia con el LSD que es una droga semisintética de efectos psicodélicos, Es conocida por sus efectos psicológicos, entre los que se incluyen alucinaciones con ojos abiertos y cerrados, sinestesia, percepción distorsionada del tiempo y disolución del ego. Se popularizó como parte de la contracultura de los años. Su dentista les sirvio en sus cafes la droga sin que ellos se dieran cuenta, luego de eso ambos beatles comenzarian a experimentar con la droga, uniendoseles Ringo Starr, Paul al principio no quiso probarla pero termino por hacerlo en 1966. Llegaron a ser tan famosos que la reina los nombro caballeros, algo que causo molestar, porque este titulo para algunos es solo digno para veteranos de guerra.

Vino el quinto album Help! con musica cada vez mejor mostrando a Lennon como compositor en avance con canciones como ticker to ride y como Help! y la obra maestra de Mccartney: Yesterday. Este seria el ultimo album que tendria covers, de ahi en adelante todo seria material original.

La madurez musical de los Beatles era cada vez mas evidente en los albumes que siguieron: Rubber Soul muestra letras mas ingeniosas y una creciente diferencia entre las compisiciones de John y Paul.

Pero a medida que su talento aumentaba su polemica tambien, primero se presento el incidente en Filipinas donde al no desayunar con la primera dama, se vieron obligados a huir del pais siendo perseguidos por una turba enojada. Seguido de la polemica frase de Lennon " De que eran mas populares que Jesucristo" comentario que se tomaron a mal algunos grupos religiosos, lo que llevo a que se quemaran afiches, discos y demas souvenirs de la banda, Lennon se disculparia mas tarde por su comentario.

Siguio la epoca psicodelica de los Beatles, primero con Revolver, album que tenia un repertorio muy variado, destaca la cancion Paperback Writer de Mccartney que salio como sencillo, y Taxman de Harrison que lo empieza a mostrar como un Compositor en desarrollo.se destacan canciones como Eleanor Rigby, Tomorrow Never Knows.

Luego apareceria el album Sgt Pepper Lonely Hearts Club Band en 1967, lo que cambio todo, desde la musica, hasta la forma de lucir de los Beatles.

Se produjeron los sencillos autobiograficos de Lennon y Mccartney : Strawberry Fields Forever y Penny Lane, es probablamente el album mas famoso de todos los tiempos, canciones tan buenas como A day in the life, Fixing A Hole o With a little help of my friends.

El mismo años se estreno la cancion All you need is love, que seria uno de los himnos del movimiento hippie, mas adelante su manager Brian Epstein moriria de sobredosis, este hecho dejo desorientada a la banda, y seria lo que marcaria el principio del fin.

Harian una pelicula poco exitosa llamada Magycal Mistery Tour, que si bien la pelicula no fue exitosa, su banda sonora si lo fue y contenia grandes canciones como I am The Walrus y The fool on the hill, luego de eso se marcharian por un tiempo a la india a un curso-guia con el Maharishi, durante esa epoca compusieron las mejores canciones que aparecerian en su siguiente album The White album, simplemente no puedo recomendar canciones especificas de este album porque todas son excepcionales, asi que recomiendo simplemente todo el album,Helter Skelter, Revolution, Sexy Sadie, durante las grabaciones de ese album, todo empeoró, las peleas aparecieron, llegaría Yoko Ono a la vida de John Lennon, Ringo se ausento un tiempo argumentando que no lo consideraban como un elemento improtante de la banda.

En el año de 1969 que seria el ultimo de la carrera de la banda, fue en el que mas producieron para mi, aparecio Yellow Submarine, que no tiene mucho que destacar, luego apareceria el proyecto Let It Be, Donde aparecieron canciones muy buenas como Get Back, Dont let me down y I me Mine, las peleas se ven al rojo vivo en este album, que las disimularon muy bien en su famoso y ultimo concierto en la asotea, aun asi producieron musica excelente.

Aunque Let it be, seria el ultimo proyecto de la banda, poco despues saldria Abbey Road, otro album cumbre de la banda, nos muestra a un Harrison consagrado como compositor, un Lennon con una mente abierta, influenciado por Yoko, a un Ringo como un verdadero baterista, y a un Mccartney dandose infulas de lider que no tenia, pero que era le unico que en realidad no se acabara la banda.al igual que White album, podria recomendar todo el album, Lennon muestra lo que para mi es la mejor cancion: Come Together, Mccartney con canciones como Oh Darling, George, con sus excelentisimas Here comes the sun y Something e incluso Ringo con Octopus Garden.

La banda quedo oficialmente disuelta en 1970,la gente siempre se pregunto sialguna vez volverian a tocar juntos, marcando asi una leyenda diez años depues John Lennon seria asesinado lo que dejo la leyenda aun mas marcada. ¿ Que habria pasado si? de alguna forma lo preferimos asi, que se conserve el mito de esta excelente banda.

Bueno para cerrar esta entrada, hablare un poco de los miembros de la banda:

John Lennon: (1940-1980) fue el lider de la banda, toco principalmente la guitarra ritmica y a veces el piano,ademas de ser la voz principal junto a Mccartney, al igual que sus otros compañeros de banda nacio en Liverpool, Reino Unido, era de los mas carismaticos de la banda, solia hacer chistes y bromas sarcasticas,junto a Paul Mccarntey formo una de las mejores asociaciones de compositores de la historia de la musica. tambien fue el que mas causo polemica a lo largo de su carrera, fue un gran activista de la paz y de los derechos civiles, llegando a ser incluso vigilado por el gobierno de los estados unidos, mantuvo una larga relacion con la japonesa Yoko Ono, la que consideraria el amor de su vida, seria asesinado en 1980 por cinco disparos efectuados por el psicopata Mark David Chapman, Lennon pasaria a ser una leyenda del rock.

Paul Mccartney: ( 1942- ) Junto a John Lennon formo una asociacion de compositores excelente, en la banda se ocupo principalmente de las funciones de bajista y de cantante, aunque en algunas canciones toca la bateria y el piano. Podria decir que era el mas astuto de la banda, siempre mirando a futuro, y al final el que trataria de mantenerlos unidos, tendria una gran carrera en solitario, tocando hasta los dias de hoy, tambien ha sido un gran activista a favor de los derechos de los animales, el vegetarianismo

Ringo Starr: (1940-) En realidad se llama Richard Starkey, se le llamae Ringo por llevar anillos en sus dedos, fue el baterista de la banda, y el ultimo en unirse a ella, quizas no destaco como compositor, ni por tener buena voz, incluso era como el mas feito, pero era el de gran corazon, el amigo de todos, y una peiza clave para la banda, la cual no habria sido lo mismo sin el, luego de la separacion de la banda tambien continuo su carrera en solitario, que si bien no fue tan famosa, el sigue tocando hoy en dia.

George Harrison: (1943-2001) Fue como "el hermano menor de la banda", su papelr en la banda era el de guitarrista principal, a medida que pasaba el tiempo sus dotes como artista, compositor y musico fueron mejorando, su vida se vio fuertemente influenciada por la cultura hindu, llegando a tocar a veces el sitar, la gente lo conocia como el mas callado y calmado de la banda, en realidad era un loco como sus compañeros, pero no lo demostraba tanto, moriria a temprana edad, debido a su cancer de pulmon terminal .